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6年前的4月11日，国家大剧院穹顶下，弦乐与木管奏出柔韧乐音，继而沿着网络飞入千家万户，在那个特殊的春天，乐圣贝多芬明亮振奋的旋律送来了艺术独特的慰藉与鼓舞；6年后，4月11日，小提琴家宁峰与国家大剧院管弦乐团又来赴约，伴着莫扎特的经典作品，他们将与观众共度一段“音乐漫时光”。
2026年4月11日，国家大剧院线上演出正式走过六周年
自2020年正式启动以来，国家大剧院线上演出累计推出340余场节目，全网点击量突破70亿次，覆盖全球175个国家和地区——从最初的权宜之举，到如今的金字招牌，“艺术+科技”深度融合的潜能被不断拓展，书写着新时代文化惠民的北京经验。
内容丰富，多元门类嵌入丰富场域
国家大剧院管弦乐团团长、首席李喆一直记得筹备首场线上演出的情形：2020年3月底，策划、演出、录制核心团队集结在剧院艺术氛围浓郁的大师俱乐部里，围绕种种细节来回推敲，此后又是一连数天不眠不休。演出形式最终确定为人数较少、易于调整的室内乐，演奏作品则来自信念坚毅的贝多芬，李喆与乐团的同事们组成弦乐四重奏、木管五重奏，为全国人民加油打气。彼时的李喆很难预料，一场令全国乃至世界演艺行业瞩目的壮举，从此拉开了大幕。
2020年4月11日，“迟来的春天”音乐会成为国家大剧院首场线上演出。国家大剧院/供图
2020年4月11日，“迟来的春天”音乐会在线上播出，婉转的乐声倾诉配合细腻的镜头语言，全网播放量迅速突破3000万。至今，国家大剧院线上演出制作播出的340余场节目已形成“春天在线”“声如夏花”“华彩秋韵”“冬日之约”四季板块，囊括音乐会、歌剧、舞蹈、话剧、戏曲、舞台艺术电影等多种类别。每周六晚，点进国家大剧院在各大线上平台的直播间，缤纷的艺术长卷浩瀚铺展，荟萃着世界各国的文化瑰宝。以最新一期线上演出为例，4月4日，清明假期第一天，国家大剧院第三届“国乐之春”开幕音乐会与观众见面，中俄两国的民乐“天团”中央民族乐团、奥西波夫国立模范民族乐团同台联袂，两种特色鲜明却能巧妙应和的音乐风格对话、交融，各美其美，万象和鸣。
4月4日，国家大剧院第三届“国乐之春”开幕音乐会亮相线上演出，中俄两国音乐家同台献艺。北京日报客户端记者 方非摄
更加无拘的“云端”空间，让线上演出跨过舞台的界限，嵌入更多的文化场域。从国家大剧院的缤纷舞台，到颐和园长廊、正阳门城楼、大运河畔等北京的地标性风景，线上演出的镜头带着海内外观众“巡礼”京城风光。每逢国际博物馆日等节点以及节假日等时刻，舞台艺术走进文博、绘画的世界，让音乐说“画”，让文物发“声”。
技术领跑，前沿科技激活艺术想象
在拓宽舞台艺术边界的同时，脱胎于科技发展的线上演出，自然成为前沿技术率先落地的试验田。
2020年8月，当指挥家张艺在国家大剧院音乐厅执棒国家大剧院管弦乐团奏响中外名篇，音乐会的实时音画经由5G信号同步抵达王府井、三里屯、中关村等7个城市空间，许多过往市民驻足观看，在大屏幕上，小提琴的木质纹理都显示得一清二楚。这是“8K+5G”技术在全球范围内首次应用于舞台表演直播，此后，科技的便捷、智慧、强大，一次次为艺术的表达插上翅膀。
著名舞蹈家王亚彬曾携视觉舞蹈《无·境》亮相线上演出。《无·境》运用了XR技术，演员不需再对着绿幕“先拍后贴”，虚拟世界与真实舞台直接在同一块屏幕上交叠咬合，摄像机拍下的那一刻，虚实已然融为一体。在这片实时“幻境”中，王亚彬脚下“长出”幽深森林与静谧月光，看过回放后，她兴奋地说：“浸入感很强！像一只带着想象力翱翔的雄鹰，带着我们飞向了有更多可能的远方。”
王亚彬舞蹈作品《无·境》运用了XR技术。国家大剧院/供图
包括XR在内，伴随线上演出的发展，8K超高清、5G低延时、全景声沉浸等多种技术已构成一套与内容策划紧密共生的完整矩阵，进而锻炼出一支领跑业界的演播团队：国家大剧院15个部门、23个专业工种协同发力，在10个关键节点形成链式闭环，覆盖剧目策划、组织、制作、宣传全流程，为常态化线上演播提供了高效有力的保障。
文化惠民，优质资源直达全国各地
6年探索，6年坚持，国家大剧院线上演出全网总点击量已突破70亿次。对一场至多容纳几千名观众的剧场行业而言，这是一个从前很难想象的数字，李喆形容，“这是一次广度和深度都远超想象的艺术普及。”自首场线上演出开始，演前导赏环节从未缺席，1300余人次艺术家、主持人和专家学者打捞起艺海深处的珍珠，深入浅出地剖解每次演出的亮点和要点。
在积累大量实践经验的基础上，2025年，国家大剧院试水难度更高的舞台艺术“超现场”直播。“超现场”即以超高清视听技术与数字制播系统为支撑，对现场活动进行实时拍摄、制作与传输，并向多个异地场所同步提供超高清、沉浸式视听体验的数字文化新业态。目前，话剧《林则徐》、歌剧《费加罗的婚礼》、俄罗斯亚历山大红旗歌舞团“胜利之歌”音乐会等演出已先后实时“投射”至全国各地的影剧院。4月12日，歌剧巨制《阿依达》也将加入“超现场”片单，届时，从海南到黑龙江，从上海到新疆、西藏，全国观众都能同步观看北京舞台上巍峨战船的震撼风采。在西藏，一位观看过“超现场”直播的青年学子感慨，直播“仿佛时空切换，那一刻，我好像真的正坐在北京国家大剧院的剧场里。”
话剧《林则徐》在国家大剧院演出时，观众在影院巨幕上同步欣赏舞台实况。北京日报客户端记者 方非摄
这一推动优质文化资源直达基层的举措，折射着北京作为全国文化中心、国际科技创新中心践行“文化+科技”深度融合的领先实践。2024年，北京市广电局在全国率先启动超高清端到端全产业链优化升级，实施超高清视听先锋行动计划。在北京市委宣传部指导下，北京市广电局联合北京市经济和信息化局、国家大剧院、中联超清等相关企事业单位，培育孵化“超现场”数字文化业态。不少探索已然起步：去年，“大戏看北京”展演季特别设置“第二现场”单元，直播河北梆子《密云是姐妹》、音乐剧《寻找李二狗》等剧目；今年新春，首文科旗下北京演艺集团的儿童剧《长安在哪里》、评剧《花为媒》以“超现场”的形式面向更多京津冀观众……截至今年3月底，“超现场”已覆盖全国31个省（自治区、直辖市）及中国香港、中国澳门，以及马来西亚等地的70余家剧院、200余家影院，触达观众11万余人次。
国家大剧院演播团队正在工作。北京日报客户端记者 方非摄
“这是舞台艺术拥抱数字时代、回应人民期盼的时代答卷。”国家大剧院院长王宁说。曾经，“天涯共此时”停留在古人的诗句里，如今，“艺术+科技”的高速发展把浪漫美好的畅想变为触手可及的现实。
来源：北京日报客户端
记者：高倩,方非
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